木内 惠

2024.12.16.Mon - 12.21.Sat
12:30-19:30*
*12.21.Sat until 17:00

略歴

木内惠は、人間の内面のリフレクションとしての視覚世界/常に移ろいのある不確定な客観世界の表現をコンセプトに、ペインティング制作を行う作家である。本展では、「東京の空」を主要なモチーフとして都市の日常風景を木内独自のアングルから描いた作品群を展示する。
木内は、日々目にする東京の景観の汚さに辟易とする一方で、都会の圧倒的な便利さに負けてこの地に住み続けている。何年住んでも愛着は湧かないがその益は享受したいがために居座り続ける図々しさと自己矛盾を出発点として、都市民の、あるいは現代日本人の精神構造の歪さに焦点を当て、今回「風景画」を描くに至った。
本来「空」というモチーフは、風景画において伸びやかな自然を表現する上で重要となってくるものだが、本展の作品における空は人間の持つ個々の欲の反射でもあるビル群との対照を表現する意味で象徴的モチーフとして扱われる。反対に道路の吐瀉物や生ゴミの散乱、落書き、吐き出されたガムといった汚物は、現代人の負の内面(自分自身が住む土地への無関心、あるいは軽度の自傷行為のような側面)の表出するところとして作品を構成する重要なパーツとなっている。
また、一枚の画面の中にマクロとミクロ、天と地といった全方位的アングルが収められ、空間が外へと無限に広がっていく構図が生まれている点も作品の見どころの一つとなっている。


Megumi Kiuchi is an artist who creates paintings based on the concept of the visual world as a reflection of human inner states, while expressing the ever-changing, uncertain objective world. In this exhibition, the main motif is "the sky over Tokyo," and a series of works depicting everyday urban landscapes from Kiuchi’s unique perspective will be showcased.

While Kiuchi feels weary of the ugliness in the landscapes of Tokyo that she sees every day, she continues to live in the city, succumbing to its overwhelming convenience. Although she has never grown fond of the place despite living here for years, she stays to benefit from its advantages. This sense of shamelessness and self-contradiction is the starting point for her work, focusing on the distorted psychological structure of urban dwellers, or modern Japanese people. This led her to depict “landscapes” in the current exhibition.

In traditional landscape painting, the sky is an important motif used to express the vastness of nature, but in the works of this exhibition, the sky serves as a symbolic motif representing the contrast with the buildings, which reflect individual human desires. Conversely, the scattered trash, vomit on the streets, graffiti, and spat-out chewing gum represent the negative aspects of the modern human psyche, such as indifference to one’s own living environment or a mild form of self-harm. These elements are essential components of the works.

Additionally, one of the highlights of the works is the composition that captures macro and micro perspectives, the heavens and the earth, within a single frame, creating a structure where the space extends infinitely outward.


兵庫県出身

2018年 東京藝術大学美術学部芸術学科卒業
2019年 Art University Bournemouth(英) 短期留学
2020年 展示「一人遊び」@Pelican Coffee
2022年 展示「一人遊びvol.2」@Pelican Coffee
2022年 Kaikai Kiki主催「GEISAI#21」参加
2022年 展示「ことば遊び」@Lounge
2023年 グループ展「Preface 2023」参加@Gallery Art Point Ginza
2023年 グループ展「Epilogue 2023」参加@Gallery Art Point
2024年 個展「夢日記:ことばのビジョン」@Gallery Blue 3143
2024年 グループ展「SENSES」@The Holy Art Gallery in London
2024年 アートオリンピア 入選


作品ご購入ご希望の方は以下、ご連絡いただきますようお願いします。
また、実際に作品をご覧になりたい方は、作品により画廊にてご覧いただくこともできます。 ご希望の際は事前に御連絡ください。

問い合わせ先 (担当:吉村 義彦)
Mail : yy.artpoint★gmail.com(★は@に置き換えてください)
Tel : 03-6228-6839

Please contact us if you are interested in purchasing artworks.
In the case that you’d like to see actual artworks at the gallery, please contact us in advance.

Contact : Yoshihiko Yoshimura
Mail : yy.artpoint★gmail.com(Please change ★ to @)
Tel : 03-6228-6839