略歴

瀨口　真梨奈

瀬口真梨奈は、自身の中で更新され続ける“何者かになりたい"という変身願望から着想を得て、「変身シーン×自画像」というテーマを描いています。
瀬口は、自分自身へ客観的で厳格な視線を向け、そんな自身の内面と向き合った形を絵で表現しています。
技法は、岩絵具や水干絵具、金箔といった日本画の画材を中心に日本画のスタイルをとりますが、アクリル絵の具や水性マーカー、時には化粧品までも垣根なく使い、独自な作風で制作しています。
配色は大胆でインパクトが強い一方で、所々に走る線は細く、曖昧で抽象的な形もモチーフに取り入れることで、心に抱える不安定な感情を表現しています。

瀬口が奮闘する不安定な感情とは、 恥と謙虚で覆われた思いの中にある、轟々と燃え続ける激しい感情であり、 他人にとっては取るに足らないことであっても、自分の中では留まり続ける過大な痛みのことなのです。

また今年は瀬口にとって、絵を描き続けて10年、 同テーマで制作を続けて5年となります。
今回の展示は、１つの“醜態"成(集大成)です。
瀬口真梨奈という1人の人間の仄暗い感情に気づく、12点をご覧ください。

Profile

●展覧会

2018年　グループ展「第4回石本正日本画大賞展」 浜田市立石生美術館（島根）
2020年　グループ展「Inscape　Ⅳ-うちなる眺め-」GALLERY ART POINT （東京）
2021年　グループ展「1080＜九州産業大学　日本画在学生＋展＞」 UNPEL GALLERY（東京）
　　　　グループ展「禁色 - Forbidden Colour - 」GALLERY ART POINT （東京）
2022年　グループ展「錦 繍 - KINSHU -」GALLERY ART POINT （東京）
2023年　グループ展「” Next 2023 ”展」GALLERY ART POINT （東京）
2024年　個展「瀬口真梨奈Web個展『メタモルフォーゼ』」(WEB)

●受賞歴

2018年　第4回石本正日本画大賞展　入選
2019年　第51回福岡市美術展　 　　奨励賞

Statement

幼い頃、魔法少女に憧れていた私は、アニメなどで表現される変身シーンを引用した自画像を描いています。
日々、自分がやりたいこと・なりたい自分像を模索しながら、その時強く感じた感情と向き合い、テーマを掬い上げます。
魔法少女に憧れていた私は、今でも何者かになりたいと思い続けています。周囲と自分とのギャップを感じながら、そのストレスと奮闘する「私」という存在について考え、さらには、その中で藻掻きながらも変化しようとする自分自身の姿を、変身シーンになぞらえて描いています。

Marina Seguchi

Marina Seguchi draws inspiration from her ever-evolving desire to "become someone," a yearning for transformation, which is the core of her theme, "Transformation Scenes × Self-Portraits."
She casts a critical and objective gaze upon herself, confronting her inner self, and expresses this introspection through her artwork. Although Seguchi predominantly employs traditional Japanese painting materials such as mineral pigments, shell white pigments, and gold leaf, she freely integrates acrylic paints, water-based markers, and even cosmetics, transcending boundaries to craft her own unique style.
Her color palette is bold and striking, while the delicate lines and abstract, ambiguous forms incorporated into her motifs express the unstable emotions she carries within. These unstable emotions Seguchi wrestles with are fierce, burning feelings cloaked in shame and modesty—seemingly insignificant to others but deeply painful and ever-present within herself.
This year marks the 10th anniversary of her painting career and five years of working on the same theme. Her current exhibition is the culmination—or "humiliating finale"—of this journey. Through 12 pieces, she invites you to witness the dark, underlying emotions of Marina Seguchi, an individual.

Profile

● Exhibitions

2018: Group Exhibition "4th Sho Ishimoto Japanese Painting Award Exhibition," Hamada City Ishimoto Museum of Art (Shimane)
2020: Group Exhibition "Inscape IV – Inner Views," GALLERY ART POINT (Tokyo)
2021: Group Exhibition "1080 " UNPEL GALLERY (Tokyo)
Group Exhibition "Forbidden Colour" GALLERY ART POINT (Tokyo)
2022: Group Exhibition "KINSHU - Brocade and Embroidery," GALLERY ART POINT (Tokyo)
2023: Group Exhibition "Next 2023," GALLERY ART POINT (Tokyo)
2024: Solo Exhibition "Marina Seguchi Web Exhibition 'Metamorphose'" (WEB)

● Awards

2018: Finalist at the 4th Sho Ishimoto Japanese Painting Award Exhibition
2019: Encouragement Award at the 51st Fukuoka City Art Exhibition
Statement

As a child, I admired magical girls and now create self-portraits that reference transformation scenes from anime and other media.
Every day, I reflect on what I want to do and the kind of person I want to become, confronting my emotions and translating them into themes. My ongoing desire to become someone else, like the magical girls I once admired, still drives me today. As I struggle with the gap between myself and others, I explore my existence—the "me" fighting through that stress—and depict myself, attempting to change amidst this struggle, through the metaphor of transformation scenes.