晴智ありさの作品は日本画材の顔彩を水彩の技法を用いて使うのが特徴です。
特別描きたい対象が無かった学生の頃、身近な生き物である金魚が舞い踊る女性のように優雅に見えました。その経験から、自身の心を動かした金魚に女性の姿を重ねた作品を描いています。
彼女たちは水の中ではなく空を泳ぐようにしなやかに舞います。手の平におさまるほどの小さな彼女たちはまるで光のようで、感情やいつか傷付いた心にそっと寄り添います。
私たち人間の心や魂のように芽吹き、咲き、枯れていく花。彼女たちは花を纏いながら私たちの心の中を確かに見つめ、祈り、導こうと語りかけます。 優しく柔らかな雰囲気の中に乗せられた儚くも鋭い命や魂は彼女たちをより引き立て、見る者の心を潤します。

以下、作家ステートメントより引用。
本展覧会のテーマは「心の拠り所」です。
息をつく間もない程忙しい時や悲しみや不安がまとわりつく時、心に余裕がなくなってしまいます。
そんな時、貴方の心の支えや大きな味方になっているものは何でしょうか。
家族、趣味、ペット、食事…人それぞれの拠り所があることと思います。
空虚感や心の傷が大きく、見つけられていないという方もいらっしゃるかと思います。
日常生活や貴方の心に寄り添えるようにと魂を込めて描いた作品を展示致します。彼女たちが心をほんの少しでも潤すことができましたら、それはとても幸せなことと思います。

Arisa Seichi uses the colors of Japanese painting materials using watercolor techniques.
When she was a student who didn’t have a particular object she wanted to draw, she looked elegant goldfish like a woman dancing. From that experience, she draws a work in which a female figure is layered on a goldfish that has moved her heart.
They dance flexibly like swimming in the sky instead of in the water. Small enough to fit in the palm of your hand, they are like light and gently snuggle up to your emotions and your wounded heart.
A flower that buds, blooms, and withers like our hearts and souls. They wore flowers and surely looked into our hearts and told us to pray and lead.
The ephemeral and sharp life and soul placed in a gentle and soft atmosphere makes them more attractive and eases the viewer’s heart.

The following is quoted from the artist’s statement:

“ The theme of this exhibition is “Responsibility of the heart”.
When you are too busy to breathe, or when you feel sad or anxious, you lose your heart.
At that time, what is your support and a big ally?
Family, hobbies, pets, meals … I think that there is a base for each person.
I think there are people who have not been found because they have a feeling of emptiness and a scar on their hearts.
I will exhibit works drawn with the soul to be close to your daily life and your heart. I think it would be very happy if I could eases their hearts even a little. “

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