岩岡 香苗
iwaoka kanae

2005年　兵庫県加古川市民美術展　美術協会賞
2006年　兵庫県展　入選
2007年　兵庫県展　県立美術館賞　
加古川市民美術展　教育委員会賞
他、兵庫県こうべ市民美術展　西脇市展、西宮市展等入選
2017年　兵庫県美術家同盟に所属　以後、神戸で団体展にて発表
2019年　グループ展　「6つの種」展　大阪　
2021年　グループ展　「6つの種」展　大阪　
2022年　グループ展　「6つの種」展　大阪　
　　　　 グループ展　「COLORS」展　大阪　
FUKA展　g.fortune賞
　　　　　神戸、大阪を中心に発表しています。

季節の移ろい、動物や植物など日常風景の中のワクワク、偶然が織りなす思いがけない形、線、日常に潜んでいる抽象的な美しさのワクワク、、
日常で感じたわくわくする気持ちを描いています。自由に想像しながら作品を観ていただけたら嬉しいです。

薩川 紗央
satsukawa sao

1987年　静岡市清水区生まれ
2011年　多摩美術大学美術学部絵画学科油画専攻卒業
展示歴
2022年　A.I.S art&illustrationーアートとイラストの祭典ー, 伊勢丹（静岡）
　　　　 Prism VII, GALLERY ART POINT（東京）
2021年　Beyond, GALLERY ART POINT（東京）
2020年　Reflection, GALLERY ART POINT（東京）
2019年　おやべ現代造形展, アートハウスおやべ（富山）
　　　　 グループ展「6rooms」,マリナート清水（静岡）
2018年　個展「スパイラルダウン」フェルケール博物館（静岡）
　　　　 個展「Starry-eyed」, Gallery NIW（東京）
2017年　グループ展「はじまりのアトリエ」, CCC（静岡）
2016年　グループ展「にわか雨」, グランシップ（静岡）
2012年　個展「わたしの酸」, グランシップ（静岡）
その他、展示歴多数
絵画を軸としながら、近年は刺繍、インスタレーション、立体作品などその表現の幅を広げている。
「自身の実感を通して見る人間の感情」をテーマに、二児の母としての実生活から生まれる等身大の感情を、
手芸用品という家庭や日常を思わせる素材を用いて制作を続けている。

生活という毎日の営みの中で捨てていくおびただしい数の感情。
その中には、取るに足りない些細な呪いや、そっと隠し続けた強い祈りがある。
心の中にいまだ忘れられぬ感情を飼う人へ届くことを願っています。

・http://saosatsukawa.com

橋本 樹里
hashimoto juri

1998 新潟県生まれ
2023 成安造形大学 芸術学部芸術学科 卒業見込
主な展示
2021 「salad bowl」堀川御池ギャラリー（京都）
2022 「呱々展」同時代ギャラリー（京都）
　　　「第6回京都学生アートオークション」京都市京セラ美術館
　　　「日本画展」Gallery hana輪（大阪）
　　　個展「amass」成安造形大学（滋賀）
2023 個展「boundary」ギャラリー恵風（京都）
受賞歴
2021 「第75回滋賀県美術展覧会」入選

橋本樹里は日本画という技法を用いて、「蓄積」を元にした二項対立を主題に制作している。
日本画の中でも盛り上げ胡粉という絵具を用い、胡粉の塗られた層を竹串で「彫刻」し、できた模様をマティエールとしてその上から絵具を積み重ねていく。盛り上げ胡粉でできた層は、膠の濃度や量によって表情を変え、色彩と響き合うことで日本画離れした独特のマティエールを形成していく。
元である「蓄積」だが、経験の蓄積やストレスの蓄積など容易に想像のつくものから蓄積効果（蓄積作用）なども、二項対立の重要な要素として制作している。
蓄積効果（蓄積作用）とは、薬を反復投与した際に著しい効果を発揮したり、逆に体内に薬物が蓄積しオーバードーズと同じ現象を引き起こしたりする現象のことを指す。実際に私は数年薬を反復投与しているのだが、自分にとって毒にも薬にもなる薬に対しての葛藤があった。
そのような自己矛盾を二項対立として表現している。

唐澤 恵
karasawa megumi

埼玉県出身
2002 女子美術大学短期大学部造形学科美術コース彫塑 卒業
2004 日本大学芸術学部美術学科彫刻専攻 卒業
個展
2005 「日日」青樺画廊（銀座 東京）
2011 「なくなる/水」春日部市中央公民館ギャラリー（春日部 埼玉）
2013 「Megumi Karasawa water vein」しろがねGallery（三鷹 東京）
2021 「版画と水彩展」CAFE803（越谷 埼玉）
2021 「Special picture book exhibition」ーとっておきの絵本展ー
本のある蔵 糀屋（越谷 埼玉）
主なグループ展
2013 「太宰はお好きですか」しろがねGallery (三鷹 東京~’18)
2014 「彫刻家によるドローイング展三次元→二次元#4」GALERIE SOL（銀座 東京）
2015 「極小展in summer」GALERIE SOL（銀座 東京）
　「わたしの好きな絵物語展」しろがねGallery（三鷹 東京~’19）
「銅版画集展」コバルト画房（浦和 埼玉’15,’17）
2016 「銅版画工房展」柳沢画廊（浦和 埼玉）
2021 「絵本と版画2021」本のある蔵 糀屋（越谷 埼玉）
2022 「EpilogueⅡ-最終章-」GALLERY ART POINT.bis（銀座 東京）
公募展
2021「第6期ART on OGAWASHI SizeA4 project」紙すきの村ギャラリー（小川 埼玉）
　　「第五回アワガミ国際ミニプリント展」阿波和紙伝統産業会館（吉野川 徳島）
2022「第7期ART on OGAWASHI SizeA4 project」紙すきの村ギャラリー（小川 埼玉）

私の仕事を「色」というキーワードで語ってみたい。
仕事を始めてからずっと黒色による表現を試みている。
黒は色彩の中でも言語・意味・象徴を排し、ニュートラルな態度を保つ。
本質的なものを浮かび上がらせる力を持っている。
私の表現が具象的な「かたち」から離れアンフォルメルに傾いた背景には、最もコントラストの強い黒をメインに作家の抱える強い創造のエネルギーを無個性・無署名に変換し作品の存在感を引き出したいとの考えからだ。この仕事の着地点は「美の源泉に触れること」である。